中国美术馆馆长吴为山题写
前言
江苏当代书画院由省文旅厅主管,省民政厅注册,植根于人杰地灵的江南文脉之地南京,汇集了一批具有丰富创作经验和学术成就的著名书画家。以弘扬书画艺术为己任,以增强民族文化自信为职责。将以与时俱进的精神和开放包容的姿态,积极开展中国当代书画艺术的研究、创作,交流与传播工作,举办多种形式的书画艺术活动,努力推进中国当代书画艺术的发展。
当代书画院的“当代”一词,可以作为时间概念即“当今”的意思;也可作为艺术风格的概念即“当代艺术”流派。从艺术风格角度说,江苏当代书画院的职责就是努力推进中国当代书画艺术的发展。
“中国”就是民族性,“当代”就是时代性,“艺术”就是艺术性。所以我们倡导书画艺术的民族性、时代性和艺术性相结合,推动中国当代书画艺术的繁荣和发展,为中华民族文化的伟大复兴奉献力量。
江苏当代书画院
王承昊
1957年12月生,毕业于南京师范大学美术学院。南京晓庄学院美术学院教授,原院长;先后担任南京晓庄学院美术学院院长、中国传媒大学南广学院美术与设计学院院长;中国美术家协会会员;江苏省美术家协会省直分会副秘书长;江苏省油画学会理事;意大利佛罗伦萨美术学院访问学者;意大利米开朗琪罗美术学院荣誉教授;乌克兰国家艺术科学院外籍院士;哈萨克斯坦国立艺术科学院荣誉院士;塔吉克斯坦国立艺术科学院荣誉院士。中华人民共和国文化部、外交部、北京市人民政府授予“和平艺术大使”荣誉;第六届江苏省教育督导团专家组成员。
工作室照片
2010年获“上海合作组织塔什干峰会国际美术展最佳作品奖”(乌兹别克斯坦国家画廊)
2011年,《生命之源》系列作品参加第六届当代艺术国际双年展“当代艺术:艺术家和社会领域”。(乌兹别克斯坦塔什干);
2012年,作品《裙》、《春晕瞻园》“和睦国际美术展”(北京人民大会堂);
2013年,作品《第一次艺考》参展“国际和平艺术家作品展”;(北京人民大会堂)
2014年,写实油画作品《羞涩》入选2014世界华侨华人美术书法展获佳作奖;主办:中国侨联,中国文联,中国美协(北京炎黄艺术馆)
2015年,油画《南京大屠杀记事——日本军人东史郎的忏悔》参加《谁能给我们和平——纪念二战胜利70周年国际和平艺术家绘画作品展》并获国际和平艺术大奖“金画笔”奖金奖(比利时欧洲议会)。主办:欧洲议会、国际和平艺术家联盟、中国对外文化交流协会、欧洲中国文化教育基金会、中华人民共和国欧盟使团。
2015年,作品参加《丝绸之路经济带——尊重多样文明,谋求共同发展》国际和平艺术家绘画作品展。(哈萨克斯坦阿斯塔纳独立宫)
2016年,作品参加“丝路明珠”国际和平艺术家绘画作品展(塔吉克斯坦杜尚别)
2016年,油画作品《涩》入选2016中国美术馆贺岁大展—中华民族大团结全国美术作品展(北京中国美术馆)
2017年,作品参加“和平与友好”中国—乌克兰艺术家绘画作品展(乌克兰基辅)
专著一部《艺道拾林》(江苏省美术出版社,2015年),主编教材7本,主编高校教材获江苏省精品教材一部,主持项目获江苏省优秀教学成果二等奖。
“易象”之思考
文/王承昊
写实性绘画到易象性绘画,实际上是“实”的读释与“虚”的读释。如果我们用一个数字环来体现:即“实”的极点为10,“虚”的极点为0,从实到虚之间所有艺术作品的风格变异即是在0到10之间的变化。这个理念如果成立,那么在哲学的角度上说,可以既定为“存在的演绎”与“非存在的演绎”,即“空”与“有”的相互关系。“空”与“有”在宇宙中实际上是一个互相矛盾的共同体。它们之间包含了许多不确定性,它们相互作用又互相转化。易者转变也,象者为其形也,形可为实亦为虚,实为感知,虚为意象,虚实结合,变化万千。
油画《诞生》360X180cm2013
油画《鲲鹏击浪》180x162cm2013
我们学画,开始都是从“形”着手,表现的是现实当中的“实”像,但随着对艺术的痴迷,更让我乐于创作带有中国传统文化中的“易象”之美。其“易象”之词,有两种解释:一说,在古代甲骨文中指一种能变色的“蜥蜴”龙。此为“变化”之义。一说,日月为易,《周易卦象与本义统解》解:“易”字结构,上为日,下为勿。“易,上则日象,下则物象,有日万物显现,则易之象也。”“易象”正如清代画家石涛“不似之似”之说。又如释家语:看山不是山,看水不是水,看山又是山,看水又是水……随着你的认识层面不断地有新的变化,你对美的发现,当然也会随心而变。在大学时,我喜于对哲学的思考。大学毕业以后,我开始探索与思考中国传统文化,对庄子思想“天道无为”,“天地与我并生,万物于我为一”的主观精神境界;对老子《道德经》的“道常无名,无为而无不为”、“自然无为”的“道”的精神;对孔子讲“仁”、“礼”、“君子成人之美,不成人之恶”的人道精神;对释家讲“色”与“空”等宇宙文化观,有了进一步的理解。西周时期的《周易》阐述大千世界的万象变化,象在其中,变在其中。这些中国传统文化的思想在不同的层面上对我后来的易象性绘画产生了很大的影响。
油画《击掌辩经》79x320cm2019
油画《尘音》80x80cm2018
我在意大利佛罗伦萨美术学院和佛罗伦萨大学访学期间,对意大利文艺复兴时期的波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔以及提香等很多大师所呈现的人文主义精神,有了更深层面的认识,通过游学欧洲的传统美术博物馆和当代美术博物馆,更加深了我对欧洲几千年文化艺术发展的了解。在今天的中国文化艺术发展中,我们也都在不断的继承与发扬中外优秀的文化遗产。随着世界文化与科学的不断推进,我们对中外许多优秀的传统文化从不可解读到解读,文化与科学的发展促成了人们新的发现与拓展。1924年法国理论物理学家路易·维克多·德布罗意(LouisVictor,DucdeBroglie)提出“物质波(matterwave)”假说,一切物质都具有波粒二象性,包括光。德国著名物理学家海森堡(WemerHeisenberg)所说的不确定性原理和量子隧穿效应其理也都说明了大自然中所谓的“存在”与“非存在”都存在着一种内在的变化关系。科学在逐渐证明过去许多不可知的物质世界。大自然的变化如果用一个数字去假设,那就是从0到10,是一个运转的过程,是一个大自然存在的演绎,它使人的思维意识经过对流后产生了更多的时境遐想和审美移情。“易”既是变,也是转换,这里面也许包含了对宇宙的认知,对艺术与科学的启迪,这就是“易”的含义。宇宙之变化在任何阶段上的暂时性凝固与永恒的运动,由此阐释了所见之物与暂不能见物,在时空与想象中无非是物质与精神的不断转换而已。因为他们的运动规律和非运动规律的变化是一个整体,是不可分别的。因此,我所做的易象性作品,是对大自然的一种读释,它如能让人们澄明心境,也实为不亦乐乎!
油画《风雪渡》60x60cm2015
油画《烽火十月》85x50cm2013
油画《远方的红》90x60cm2014
油画《庄子》60x60cm2019
油画《老子》60x60cm2019
油画《羞涩》210x165cm2014
油画《光语》90x52cm2011
油画《乌兹别克斯坦的妇女们》180x180cm2021
油画《裸》2016120x160cm
油画《人与海》2016160x180cm
油画《桃中花》120x150cm2016
油画《无声处》100x68cm2014
油画《雪浪》80x50cm2016
油画《源起之光》120x100cm2013





