瞻言见貌有新姿

-----读丁汉江《孤山咏梅》诗

余常劝人别写咏梅诗，那理由，是古往今来的咏梅诗太多了。多到什么程度，恐怕谁都不相信，连同今人所写，估计在2万首以上。这个数目接近于全唐诗的一半。你想，还有什么角度，还有什么层面，还有什么微言大义，还有什么情感寄托，留给你发挥，都不过是重拾前人的牙慧而已。想在2万首梅花诗中突围而出，何其艰难。

但这么说，也不见得一定不能写，况且诗者抒发情性是也，喜欢，又有真感情，或有高见识，为什么不写？即使同一意思，前人说了十遍，再说第十一遍，只要表达得有技巧，有奇趣，能拓深意境，一样可以成为有人读、有人喜欢的好作品。这不，当梦某偶然读到丁汉江的《孤山咏梅》一诗时，心头也咯噔一下，觉得有亮点，也仍然是可读之作。先看其诗：

雪压林间独自开，琼枝绰约入亭台。

逋仙去后无知己，空向孤山照影来。

这诗的意蕴与情感，前人均已写过，比如宋人黄裳“为闻高隐访遗孙，只有孤山独自存。怅望咏梅人不见，寂寥惟度月黄昏”（《游孤山》）、清人言忠贞“孤山空嫁林和靖，冷月清霜只自知”（《咏梅》）、清末民国初人许南英“淡尝世味与人殊，寄迹孤山伴亦孤”（咏梅八首其六》及“寂寞空山相慰藉，高岑老鹤守天寒”(《咏梅八首其七》），都有感慨知音去后梅花寂寞孤单的冷清处境之韵味。那么，作者这首《孤山咏梅》，亮点在哪？

愚以为，亮点，就在作者赋予了梅花一种新的精神境界，当其独处冷月清霜境况时犹保存一份自我欣赏的怜爱与自信。

在前人那些“零寒独自开”、“香自苦寒来”、“轻寒瘦损一分肌”、“寄迹孤山伴亦孤”、“六桥风月是知音”的诗句里，梅花的傲霜雪、高洁独放清香的形象也十分突出，但多少总让人读出一丝淡淡的惆怅韵味来。毕竟，诗人们欣赏梅花的气质、品德，都与那一份严寒、那一份孤单有关。严寒时节，一枝独放，百花开时，黯然谢幕，一生坚守着“无意苦争春，一任群芳妒”的那份寂寞和清寒，这正是历代文人所称许和推崇的梅花精神。是以，在诗人的笔下，梅花就是“高标逸韵”的美人与雅士。同样是对美人与雅士的赞赏与怜爱，宋人黄裳的“寂寥惟度月黄昏”，清人言忠贞的“冷月清霜只自知”及民国初人许南英的“寄迹孤山伴亦孤”，都离不开惆怅、惋惜的笔调，依然是“只因误识林和靖”的翻版或延伸。而在丁汉江这里，尽管也还是沿着这一思路这一情节落笔，但在道出“逋仙去后无知己”这一句之后，却刻画了梅花伸展腰肢到亭台边的湖水里“照影”的细节，这就从惆怅的意绪中突围出来，还原了一个普通女子应有的情性。

应该指出的是，“谁谁去后无知己”这种句子，前人用的比较多，举如“孙阳去后无知己”、“夷齐去后无知己”、“柴桑去后无知己”、“濂溪去后无知己”等等，而“逋仙去后无知己”这一句，也见于元人顾安的一首题画诗中：“逋仙去后无知己，只有青山不世情”，但把它与梅花的“照影”联系起来，这便是丁汉江《孤山咏梅》这首诗妙手偶得的情形。妙手偶得也好，精心构思也罢，因为有此一咏，也在纷繁卷跌的咏梅诗中留下个性延伸的一个亮点，那当也是值得称誉的。

从艺术层面上看，这首诗侧重于梅花的形象刻画，首句的“独自开”，次句的“琼枝绰约”，结句的“照影来”，都是描绘梅花的形体或动作的，有了这些细节的描写，梅花的形象便活现在读者眼前。有了鲜明的图景，有了生动的视觉形象，读者“瞻言见貌”便可进入作者蓄意营造的艺术空间去发掘梅花的精神境界，于是方明白作品在前人大量吟咏的基础上增添了什么新的东西。这比那些议论太多或主观色彩太浓的描述要显得可读一些。

本期审核：小楼听雨